《阿郎的故事》——人生不能试错,亦不可回头

1、阿郎，因一次飙车的错误，被判刑两年，出狱后，他带着对波仔的爱，决心重新做人。在工地上，他辛勤工作，尽全力抚养着波仔，希望能弥补过去的过失。时间如白驹过隙，十年后，波波带着一个事业有成的男朋友回到阿郎的生活。

2、《阿郎的故事》观后感 篇1 在手机里看完了这部老片子。眼睛已哭肿。特别受不了香港的这种亲情片，就像《岁月神偷》，明明是很平常的桥段，很老套的情节，一样不妨碍戳中泪点。整个影片用了珞璜的色调，充满了怀旧和温情。 男主周润发饰演的阿郎，是一个浪子形象。在犯错10年后，浪子回头。

3、人真的不能做错事，做错了一辈子都翻不了身。阿郎当初无心说的一句话，倒真的应验。一个悔过自新的男人，和一个决定留下原谅他的女人，他们永远都不会知道，十年之后，早已物是人非。我们都回不到过去，却要将光阴强扭回去，所带来的，必然是无奈的结局。可是又能如何呢，还不是一样要承受。

4、原本阿郎对自己的车技十分的有把握，可天不遂人愿，由于自己的年龄，体力和对手卑劣的犯规手段。阿郎命悬一线。原本可以喊停，下场接受治疗的阿郎并没有停下来的意思。因为他没有第二次机会了，因为他不想输，他不可以再在自己爱的人面前丢脸了。

5、阿郎的身影在烟火中倒下了，周润发在 风尘中刻画了“你的样子”。这大概是周润发最让人心酸的角色了。带着那个年代抹不去 的痕迹：罗大佑的歌声，落魄男子与知性女子……这是阿郎的故事，一个回头浪子无法回 头的故事。

6、周润发是华语影坛重量级的人物，出道多年以来，他在各个时期都有着经典的代表作，所得的奖项更是不计其数，甚至还获得了国家一级演员的荣誉称号。我认为最经典的就是《英雄本色》。1986年，一部《英雄本色》让周润发狄龙吴宇森从人生低谷迈向巅峰。

电影阿郎的故事

都说浪子金不换回来，但经常浪子回头却发现自己除了擅长做浪子之外，什么都做不到，即使是体面的生活。

他只有屈从于命运，最后他准备再赛一场，给孩子一个好的家。结果，他死在赛车场。她带孩子回美国。矛盾就化解了。他们无法生活在一起，然而我们又想看到大团圆的结局，导演只好这样大团圆了。

骑着赛车第一个冲过终点线之后，阿郎因伤势过重、失血过多，连人带车重重摔倒在地，摩托车起火了，而这一次他没能再坚强勇敢地重新站立起来，和他钟爱的摩托赛车一起被火海吞没。

波波摔下楼梯，使她彻底对阿郎绝望，因为任何一个女人不能忍受被如此无情的男人伤害，而且伤害是如此之深，危及生命。更为重要的是，女人肚子里还有这个男人的孩子，虎毒尚且不食子，那一刻，阿郎在波波心中无疑比虎还毒。彻底地绝望，使得波波对阿郎没有了一丝留恋，也为她去美国做了注脚。

…很多人说这样的悲剧结局感到很可惜，应该皆大欢喜收场。但我认为，正是这样的结局才唤起观者的更多的想象空间，让人记忆深刻，我觉得这是影片的一个亮点和灵魂所在。否则你可能就不会在这里提出要《阿郎的故事》观后感 这些事情了。

杜琪峰的《阿郎的故事》:平凡中见伟大的亲情叙述

在宋词的海洋里，亲情的颂歌往往被淹没于红尘情爱的描绘中，然而在杜琪峰的电影《阿郎的故事》中，亲情的力量却如陈年佳酿，历经生活的风雨后，愈发醇厚。阿郎与儿子波仔的关系，是一段因生活风暴而磨砺出的深刻情感。

阿郎与儿子波仔的感情便是因为经历了近乎完美的生活风暴才开始如刚开瓶的陈年酒，散发出阵阵浓郁的香气。这也许是一个司空见惯的故事，在杜琪峰不温不火的掌控下，阿郎这个人物在散漫不羁中有着另类的温柔。

它证明，一部电影只要有那么一处能够深入人心，便足以成为永恒的经典。《阿郎的故事》之所以能够经久不衰，不仅在于那个感人的结尾，更在于其核心主题——家与爱的深刻探讨。影片看似讲述了一个落魄父亲与孩子的日常，实则在平凡中揭示了关于亲情、牺牲与成长的动人故事。

也可以看出香港的一点个性。本来在香港只是整天混在外面的，搬到美国十年，就可以作为高管大款回来拍广告，反映出来那时候香港的不自信；但是，阿郎，也就是香港，一直都有梦想，也在一直努力，在危机时会拼命，也才成就了香港现在的成就。

当然杜琪峰了，杜琪峰擅长用平凡的小人物跟贴近现实生活的写实场景来表达电影，而张艺谋基本都是砸钱大制作比如《满城尽带黄金甲》，虽然黄金甲当年刷新了内地国产片票房但却是烂片一部豆瓣仅2分。而同样用周润发主演杜琪峰导演的《阿郎的故事》豆瓣高达5分。

《阿郎的故事》是讲述一个年轻人在成长过程中所经历的挫折与挑战，以及他在逆境中不屈不挠的精神。影片通过阿郎的故事，展现了友情、爱情和亲情的力量，让人感受到生命中那些平凡而珍贵的时刻。《开心家族》是韩国的一部鬼片，虽然是一部恐怖片，但它也包含了许多温情的元素。

阿郎的故事电影幕后

电影《阿郎的故事》以其深情的故事情节吸引了观众的目光。这部影片聚焦于一个破碎家庭的日常生活，母亲的出走使得父亲阿郎（由周润发饰演）和儿子相依为命。影片通过描绘阿郎对儿子无微不至的关怀和对过去错误的反思，构建出强烈的戏剧冲突，感人至深。

年他主演的《最佳拍档》电影，不仅获得了巨大成功，更是他与洪金宝共同摘得第2届香港电影金像奖影帝殊荣的代表作。黄百鸣，则是香港娱乐圈的多才多艺人物。

无论是电影叙事性还是故事完整性、剧情创作力等方面，《飞驰人生》较之前作品都有质的飞跃。尽管提及《飞驰人生》，也会有人以《阿郎的故事》质疑其原创性，但我们都可以看见两者在故事创作方面其实有着显著区别。除去赛车手身份和“落魄英雄重出江湖”的老设定，电影《飞驰人生》里还有更多新的元素和创作空间。

他首先想到的就是李连杰好友，陈可欣却透露李连杰演《投名状》要价1500万美金，折合人民币1亿多，就这，还是打了友情价，经费有限，黄百鸣打了退堂鼓，于是找到了成龙，想着成龙肯定会给点面子，不料打完折扣后的7000万，黄百鸣依旧拿不出，只能无功而返，最后他找到了甄子丹。

中国十大影帝首次曝光，周润发仅第七，周星驰第九，第一就是梁家辉。很多人可能会觉得梁家辉不如周星驰和周润发两个人有名，所以被评为是中国的第一影帝可能会有点名不副实的感觉。但是真正了解过梁家辉的人，会发现他确实可以担得起中国第一的影帝的称号。

恋曲1990表达什么意思

1、这是一首对人生很有感悟的歌，开头部分和中间段落是回忆和旧日情人在一起的事情，但是相爱之后一个追求太多，一个偏向于过平淡顾家的生活，所以选择分手。

2、《恋曲1990》这首歌深情地反映了人生的种种感悟。它以回忆的方式开头，描述了与昔日爱人的美好时光，同时也描绘了两人在追求理想的道路上渐行渐远，最终选择各自的道路。岁月如梭，在历经沧桑后，对于那段往昔的爱情，心中只剩下了无怨无悔的回忆，并对人生难以遇到的知心伴侣感到惋惜。

3、《恋曲1990》作为电影《阿郎的故事》的插曲，其歌词与电影情节相得益彰，传达了创作者深刻的情感和对生活多变的洞察。 歌曲的开头和中间部分回顾了主人公与旧情人的爱情故事，由于对生活的追求不同，一个渴望更多，一个偏好宁静的家庭生活，最终他们选择了分手。

4、《恋曲1990》是罗大佑在1990年创作并演唱的一首歌曲，它不仅是一首情歌，也蕴含了对人生哲理的深刻思考。 歌词的开头部分带我们回到对旧情人的回忆中，描述了两人从相知到相爱的过程。然而，随着时光的流逝，他们中的一个渴望更多，而另一个则倾向于平淡稳定的家庭生活。

阿郎这首歌的含义是什么?

《阿郎这首歌》的含义深入而丰富，歌词通过描绘不同的人物和情感，展现了生活的复杂性和人性的脆弱。首先，歌词以一种梦幻般的方式开场，通过“我听到传来的谁的声音”和“我看到远去的谁的步伐”两句，将听众带入了一个充满回忆和感伤的场景。

孤独的孩子你是造物的恩宠 阿郎（周润发）年轻时作为出色的赛车手很是放荡不羁，却不妨碍富家女波波（张艾嘉）对其一往情深，波波不顾家人反对同他结婚并怀下身孕后，发 现阿郎背着她还有其它女人，愤然离去。波波临盆之际，阿郎参加非法赛车撞死警察入狱，波波也因被母亲和医生告知婴儿夭折去了美国。

从歌词内容来看，《阿郎》这首歌讲述了一个人在经历挫折和磨难后的坚韧和不屈。歌词中反复出现的阿郎这个称呼，可以看作是对主人公的亲切呼唤，同时也是对其坚韧不拔精神的赞美。歌曲通过描绘主人公在困境中的挣扎和奋斗，激励人们在面对困难时不放弃、不退缩，勇往直前。

不知道是因为歌而看到了电影，还是看了电影，才听到的歌，当泪痕未干，罗大佑悲凉沧桑的嗓音重新响起，看着屏幕上划过的歌词，一字一字全都化成泪。这是阿郎临死回眸一霎那，对自己的回顾，他的内疚伴随了他十年，他的希翼和心疼也许在闭上眼睛的那一刻仍未离去。

《阿郎》这首歌，其旋律轻快，富有闽南地方特色，歌词中蕴含着对人生的感慨和对未来的期许。歌曲中的“阿郎”是一位充满魅力的角色，他的故事让人回味无穷。每当这首歌响起，许多人都会回忆起那些美好的时光。而《千错万错》则是一首充满深情的歌曲，歌词中讲述了一个关于爱情的故事。

这首歌曲是一首好听的闽南对唱歌曲，描述了一个女子对她的情人阿郎的思念之情。歌词中的“阿郎”是对情人的昵称，而女子则通过歌曲表达了对阿郎的深深思念和爱意。整首歌曲旋律优美，节奏明快，给人一种温馨的感觉。